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"Arte e artesanato" é a direção mais difícil deste ano. Sua dificuldade reside no fato de que nem todas as obras suscitam um tópico tão restrito. Francamente, ela raramente se levanta. Mas se você ainda decidir competir com ela, nossa seleção é para você. Juntos, tornaremos ainda melhor se você escrever nos comentários que o trabalho não foi suficiente.
N. V. Gogol, "Retrato"
- No romance "Portrait", de N. Gogol, o personagem principal era um pintor que não tinha nada para viver. Dívidas o venceram, ele estava cansado de uma vida faminta, mas ele não podia fazer nada. No entanto, um dia ele comprou uma pintura que o impressionou com seu efeito hipnótico. O olhar franzido e ao mesmo tempo astuto do usurário retratado ali em todo lugar seguia o observador. À noite, o novo dono da tela teve um sonho em que o rico ganha vida e deixa várias notas no chão, contando o dinheiro. De manhã, Chartkov descobre acidentalmente notas de banco. Agora ele tem muito dinheiro, mas suas necessidades estão aumentando aos trancos e barrancos. Em seguida, o artista faz retratos por encomenda, onde clientes ricos não exigem dele uma abordagem criativa, mas a capacidade de embelezar a realidade em prol de seu gosto filistino. Nada a fazer, ele faz tudo por uma taxa! No final, o talento se foi e ele foi substituído por um ofício bem pago. O pintor percebeu as mudanças quando viu as obras verdadeiramente talentosas de um amigo na exposição. Ele ficou louco de inveja e decidiu destruir tudo o que lhe parecia bonito. Assim, a arte exige sacrifício de uma pessoa, ele deve se render à criatividade sem deixar vestígios; caso contrário, seu dom se transformará em uma habilidade pela qual os deuses não queimam panelas.
- Na história de N. Gogol, "Portrait" conta a história de um herói que pintou um retrato infeliz. Este é um mestre de seu ofício, que, é claro, precisava sustentar sua família. Portanto, sem pensar, ele aceitou uma grande encomenda. Um prestamista, conhecido por sua crueldade, queria obter um retrato perfeito de si mesmo antes de sua morte. Para esse fim, ele contratou o melhor pintor. Ele começou um trabalho longo e difícil. Quanto mais ele entrava, tentando penetrar na alma de um emprestador de dinheiro com um olhar penetrante, pior ele se sentia. Sua depravação parecia deixar marcas em suas garras em sua mente. O mestre nunca terminou a tela, foi dominado por pensamentos e desejos cruéis. E então ele decidiu que apenas a vida no mosteiro o ajudaria a se purificar da sujeira. Ele foi ao santo mosteiro e foi curado, restaurando a paz em sua alma. Assim, a arte pode transportar não apenas a luz, mas também as trevas; portanto, cada criador deve ser responsável pelo que faz. Sua liberdade criativa não deve ser transformada em permissividade.
A. S. Pushkin, "Mozart e Salieri"
- A diferença entre arte e artesanato foi sugerida por A.S. Pushkin no trabalho "Mozart e Salieri". Os heróis sempre competiam na música, mas Mozart invariavelmente ganhava o campeonato, embora seu oponente se preparasse mais e estudasse melhor. Ele passou horas tentando inventar uma melodia que superasse a composição de seu colega em força e paixão. Mas tudo em vão. Um gênio compôs uma obra-prima em minutos sem aparentemente fazer nenhum esforço. Então o compositor desesperado decidiu reprimir um rival de sucesso e acrescentou veneno a isso. Mas o talento do morto não iluminou o assassino, sua morte não ajudou Salieri a conquistar o Olimpo musical. Não era Mozart, mas o fato de alguém de cima estar destinado a mostrar talento insuperável, enquanto outros simplesmente não eram dados. Talvez eles encontrem seu chamado, mas em um assunto diferente. Assim, a arte é um filho de inspiração, é um presente de cima. É chamado a criar aquilo que não existia antes. E uma embarcação é, em regra, uma reprodução comercial do que já está lá. Este não é um insight, mas um processo de rotina, cujo objetivo é satisfazer as necessidades do cliente. A arte, no entanto, é sempre direcionada para a eternidade; não possui orientação para o consumidor.
- Acredito que o publicitário Romain Rolland teria razão quando disse que "criar é matar a morte". Um exemplo que confirma essa idéia pode ser encontrado no trabalho de A. Pushkin “Mozart and Salieri”. O personagem principal foi um gênio no mundo da música, suas criações surpreenderam os contemporâneos. As melodias de sua autoria marcaram uma nova era na arte do som. No entanto, o próprio criador não viveu muito, de acordo com a trama do livro, ele foi envenenado por um colega que invejava sua fama. Mozart esqueceu depois da morte? Não. Sua música derrotou a própria morte, porque o nome do compositor ainda vive, e suas melodias cantam uma música alta que seu criador é imortal.
M. A. Bulgakov, “O Mestre e Margarita”
- No romance de M. Bulgakov, "O Mestre e Margarita", um herói se opõe a toda a comunidade literária. O mestre é um escritor verdadeiramente talentoso, seu romance é magistralmente escrito e reflete problemas eternos, respondendo a questões históricas e religiosas globais. Mas seus colegas são conformistas medíocres, cuja educação e horizontes não podem ser comparados com o que o autor do romance sobre Pôncio Pilatos possui. Todos os membros do MOSSOLIT servem a um propósito - a propagação da propaganda do regime soviético. Por isso, eles são pagos. Eles são elogiados por unanimidade pela imprensa, todas as portas dos escritórios editoriais estão abertas para eles. Mas eles estão fechados ao talento real, porque ele diz que não se encaixa na necessidade política, na agenda da informação. Portanto, a princípio os revisores vaiaram os Mestres, então os guardas prestativos entraram completamente no manicômio. A arte real é frequentemente perseguida pelas autoridades e pela multidão, pois fala do que é importante, não do que as pessoas querem ouvir.
- No romance de M. Bulgakov, "O Mestre e Margarita", vemos um exemplo de artesão em arte. Este é o poeta Ivan Homeless, que ele próprio admite que escreve poemas ruins. Ivan não é bem lido e educado, mas fala facilmente sobre religião e nega a existência de Deus. Ele escreve tal absurdo que o editor precisa educar o jovem para que ele nem fique desonrado por causa de sua franca ignorância. Mas Ivan compõe persistentemente poemas inteiros, todos os dias, como se estivesse trabalhando, ele vai para a mesa e começa a "criar". Obviamente, a pessoa medíocre que agrada às autoridades foi favorecida por revistas e críticos. E ele teria permanecido em sua carreira literária conformista se não fosse pelo fatídico encontro com Woland, que provou de forma convincente ao herói que ele não tinha ideia do que ele descreveu com tanta zombaria. Assim, pessoas sem talento geralmente tentam provar que o possuem, e assim carimbam cópias de cópias, sem conhecer o verdadeiro propósito da arte ou o gosto artístico, para determinar sua própria mediocridade.
N. Leskov, "Canhoto"
- Na história de N. Leskov, "Lefty" descreve o difícil destino do criador. O mestre Tula recebe uma ordem importante do próprio imperador: você precisa mostrar aos artesãos ingleses que os colegas russos são melhores. O cossaco Platov é levado para entregar o pedido. Ele controla severamente as atividades dos trabalhadores. O canhoto e sua equipe trabalharam por um longo tempo em uma tarefa impossível, mas fizeram uma conquista incrível: eles conheciam uma pulga inglesa, pela qual o imperador ficou tão impressionado. Um problema: antes que a pulga estivesse dançando, e depois de trabalhar nela, ela parou de se mover. Platov ficou furioso, sem entender o que os mestres haviam feito. Ele bateu severamente em Lefty. Mas quando na corte entenderam o que ele havia conseguido, todos decidiram, por unanimidade, enviar o artesão à Inglaterra para se gabar de seu trabalho. No exterior, um homem talentoso foi imediatamente apreciado. Lá, ele foi buscar sua esposa e prometeu dinheiro, e com todo tipo de honras ele foi seduzido, mas ele teimosamente correu para sua terra natal. No final, ele embarcou no navio e voltou para casa. Acima de tudo, ele queria a tempo de transmitir ao imperador um segredo importante: você não pode limpar o cano da arma com uma migalha de tijolo, a arma se deteriora. Mas na terra natal de Lefty bêbado, eles o deixaram morrer, ninguém ouviu suas palavras, ninguém o ajudou. Então, uma pessoa talentosa morreu, a quem senhores importantes apenas usavam, mas não apreciavam. Assim, o destino raramente estraga os gênios, porque as pessoas percebem seu significado tarde demais.
- Na história de N. Leskov, "canhoto" fala sobre o sacrifício que a arte exige de quem a possui. Ao nos encontrarmos com o mestre Tula, prestamos atenção ao fato de que seu cabelo foi arrancado durante o treinamento. Também vemos que ele é pobre e vive muito modestamente. Um fato interessante é que o herói é submisso ao destino e não discute com Platov quando ataca injustamente os artesãos. Tudo isso fala de como a vida de um verdadeiro criador realmente se parece. Isso não é glória e honra, riqueza e reconhecimento, não! Isso é pobreza, trabalho duro, intensa e difícil compreensão das sutilezas do domínio. Todo esse homem deve suportar sem murmurar. Caso contrário, seu dom não receberá desenvolvimento e não se tornará um verdadeiro talento. Este é o preço do talento!
L. N. Tolstoi, "Guerra e Paz"
- A arte real pode curar a alma. Por exemplo, esse episódio é descrito por L. Tolstoy no romance épico Guerra e Paz. Natasha era muito alegre e amigável, ela realmente gostava do fato de Denisov estar apaixonado por ela e a observava cuidadosamente, admirando a beleza da garota. Mas ao lado deles estava o irmão angustiado e decepcionado, que havia perdido muito dinheiro em cartões no dia anterior. Mas a família deles é tão pobre! Nikolai ficou com vergonha e não sabia como sair de uma situação problemática. A princípio, ele estava sinceramente zangado com a irmã por sua alegria, para ele ela parecia inoportuna. Mas durante seu canto encantador, o jovem esqueceu todos os seus infortúnios. Pareceu-lhe que, com essa pureza de uma bela voz, apagara tudo o que estava alarmado. "Aqui está, o presente", ele pensou na música, na qual todas as experiências e dificuldades se dissolveram. Tal é o efeito da arte na alma do homem, e essa influência não pode ser subestimada.
- No romance épico "Guerra e Paz", L. Tolstoi fala com amor pela dança folclórica, onde uma pessoa se expressa livremente. Em contraste com ele, ele descreve bolas sociais, onde todos os movimentos são calculados e pintados, onde as pessoas dançam para atingir seus objetivos mercantis: é rentável se casar, encontrar a pessoa certa, arranjar um parente etc. As danças folclóricas refletem o caráter de uma pessoa e seus sentimentos. Eles liberam e liberam a alma, e não a prendem em uma certa sequência de gestos e movimentos. Por exemplo, o autor vê arte real na dança errática de Natasha Rostova, e não na graça perfeita de Helen com ombros de mármore. A arte real sempre expõe a alma, não o peito.
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