O pós-modernismo é um fenômeno na arte que apareceu no Ocidente nos anos 70 do século XX e se espalhou na Rússia nos anos 90. Opõe-se ao realismo clássico e ao modernismo, mais precisamente, absorve essas direções e zomba delas, violando sua integridade. Acontece o ecletismo onipresente, com o qual muitas pessoas não conseguem se acostumar. A palavra "pós-modernismo" para muitos é algo escandaloso, obsceno, mas é realmente assim?
Pós-modernismo
As origens do pós-modernismo são o próprio processo histórico natural. O final do século XX é caracterizado pelo rápido desenvolvimento da ciência e da tecnologia, por isso, muitas verdades que pareciam inabaláveis se tornam preconceitos das gerações mais velhas. A religião e a moralidade tradicional sobrevivem à crise, todos os cânones e fundações exigem revisão. No entanto, eles não são negados indiscriminadamente, como na era do modernismo, mas são repensados e incorporados em novas formas e significados. Isso também se deve ao fato de uma pessoa ter acesso quase ilimitado a todos os tipos de informações. Agora, sábio pela experiência e oprimido pelo conhecimento, ele é velho desde o nascimento. Tudo o que os ancestrais levavam a sério, ele vê à luz da ironia. Esse é um tipo de proteção contra as informações que a mídia costumava disfarçar e não negociar com habilidade. Um homem pós-moderno vê e conhece mais do que seus ancestrais, por isso está inclinado a ser cético em relação a tudo que o rodeia. Daí a principal tendência do pós-modernismo - reduzir tudo ao riso, não levar nada a sério.
A atitude em relação à natureza e à sociedade em relação ao final do século XX também está mudando: um homem se sentia quase onipotente na natureza, mas ao mesmo tempo era um cog em todo o sistema social, um milhão. No entanto, revoluções, guerras, desastres naturais mostraram às pessoas que nem tudo é tão simples. Os elementos têm precedência sobre terráqueos indefesos, e o estado pode ser contornado usando os recantos ocultos de uma rede mundial. Não há mais necessidade de trabalho constante, você pode viajar e desenvolver seus negócios ao mesmo tempo. No entanto, nem todos podem mudar para uma nova maneira e, portanto, surgiu uma crise de visão de mundo. As pessoas não estão mais sendo lideradas pelos velhos truques das autoridades e pelos slogans publicitários, mas não têm nada a que se opor a esse mundo mofado. Então, o período Art Nouveau terminou e um novo começou - pós-moderno, onde o incompatível coexiste pacificamente entre si em uma dança eclética na sepultura do passado. Essa é a face do pós-modernismo na história.
A pátria do pós-modernismo são os EUA; foi lá que a pop art, os beatniks e outras tendências pós-modernas se desenvolveram. O ponto de partida está no artigo de L. Fidner, "Cross Border - Fall in Ditches", onde o autor pede uma aproximação entre a elite e a cultura popular.
Princípios básicos
Uma análise do pós-modernismo deve começar com os princípios básicos que determinam seu desenvolvimento. Aqui estão eles na forma mais abreviada:
- Ecletismo (combinação de incongruente). Os pós-modernistas não criam nada de novo, eles cruzam estranhamente o que já estava lá, mas acreditava-se que essas coisas não poderiam ser um todo. Por exemplo, um vestido e botas militares com cordões são um coquetel familiar aos nossos olhos e, 60 anos atrás, esse traje poderia causar choque aos transeuntes.
- Pluralismo de línguas culturais. O pós-modernismo não nega nada, aceita e interpreta tudo à sua maneira. Coexiste pacificamente com as tendências da cultura clássica com formas modernas retiradas do modernismo.
- Intertextualidade - uso global de citações e referências a obras. Existe arte total e completamente remendada de extratos e réplicas de outra autoria, e isso não é considerado plágio, porque a ética do pós-modernismo é muito humana em relação a essas insignificâncias.
- Deconização da arte. As fronteiras entre o belo e o feio foram apagadas; nesse sentido, a estética feia se desenvolveu. Anormais conquistam a atenção de milhares de pessoas, multidões de fãs e epígonos se formam ao seu redor.
- Ironia. Não há lugar para seriedade nesse fenômeno. Por exemplo, em vez de tragédia, a tragicomédia aparece. As pessoas estão cansadas de experimentar e ficar chateadas, querem se defender do ambiente agressivo do mundo em humor.
- Pessimismo antropológico. Não há fé no progresso e na humanidade.
- Mostra de cultura. A arte é posicionada como entretenimento, o entretenimento é muito apreciado nela.
Conceito e idéia
O pós-modernismo é uma reação psicológica à ausência de um resultado positivo do progresso. A civilização, o desenvolvimento, ao mesmo tempo se destrói. Este é o seu conceito.
A principal idéia do pós-modernismo é a combinação e mistura de diferentes culturas, estilos e tendências. Se o modernismo é voltado para a elite, o pós-modernismo, caracterizado por um começo de jogo, universaliza seus trabalhos: o leitor de massa verá uma história divertida, às vezes escandalosa e estranha, e o conteúdo filosófico da elite.
G. Küng propõe usar esse termo no "plano histórico mundial", não limitado apenas ao campo da arte. O pós-modernismo é guiado pelo conceito de caos e decadência. A vida é um círculo vicioso, as pessoas agem de acordo com um padrão, vivem por inércia, são de vontade fraca.
Filosofia
A filosofia moderna afirma a finitude de todas as idéias humanas sobre o mundo (tecnologia, ciência, cultura, etc.). Tudo é repetido, não desenvolvido, de modo que a civilização moderna necessariamente entra em colapso, o progresso não traz nada de positivo. Aqui estão os principais movimentos filosóficos que nutrem nossa época:
- O existencialismo é uma das correntes filosóficas do pós-modernismo, proclamando-se irracional, colocando as sensações humanas em primeiro plano. A pessoa está constantemente em estado de crise, sentindo ansiedade e medo como resultado da interação com o mundo exterior. O medo não é apenas uma experiência negativa, mas um choque necessário. Exemplo.
- O pós-estruturalismo é uma das correntes filosóficas do pós-modernismo, caracterizada por pathos negativos em relação a todos os tipos de conhecimento positivo, justificativas racionais de fenômenos, especialmente culturais. A principal emoção dessa tendência é a dúvida, a crítica da filosofia tradicional divorciada da vida.
O homem do pós-modernismo está focado em seu corpo (o princípio do centrismo do corpo), todos os interesses e necessidades convergem nele, de modo que as experiências estão sendo conduzidas. O homem não é sujeito de atividade e conhecimento, não é o centro do Universo, porque tudo nele tende ao caos. As pessoas não têm acesso à realidade, o que significa que não podem compreender a verdade.
Principais características
Você encontrará uma lista completa de sinais desse fenômeno. aqui.
O pós-modernismo é caracterizado por:
- Parateatralidade - Um conjunto de novos formatos para a representação visual da arte: acontecimento, performance e flash mob. A interatividade está ganhando força: livros, cinema e pinturas estão se tornando lotes de jogos de computador e parte de performances em 3D.
- Travesti - falta de diferença entre os sexos. Especialmente visível na moda.
- Globalização - perda de identidade nacional dos autores.
- Mudança rápida de estilo - A velocidade da moda quebra todos os recordes.
- Superprodução de objetos culturais e amadorismo dos autores. Agora, a criatividade tornou-se disponível para muitos, não há cânone de dissuasão, nem o princípio do elitismo cultural.
Estilo e estética
O estilo e a estética do pós-modernismo são, antes de tudo, a descanonização de tudo, uma reavaliação irônica de valores. Os gêneros estão mudando, a arte comercial, que é comercial, domina. Na bagunça selvagem da vida, o riso ajuda a sobreviver, então outra característica é a carnavalização.
O pastish também é característico, ou seja, fragmentação, inconsistência da narração, isso leva a dificuldades comunicativas. Os autores não seguem a realidade, mas fingem ser críveis. Os pós-modernistas são caracterizados por um jogo com texto, linguagem, imagens e enredos atemporais. A posição do autor é imprecisa, ele se elimina.
A linguagem para pós-modernistas é um sistema que interfere na comunicação, cada pessoa tem seu próprio idioma, para que as pessoas não sejam capazes de se entender completamente. Portanto, os textos têm pouco significado ideológico; os autores são guiados por uma pluralidade de interpretações. A realidade é criada usando a linguagem, o que significa que pode ser usada para controlar a humanidade.
Correntes e Direções
Aqui estão os exemplos mais famosos do pós-modernismo.
- A arte pop é uma nova tendência na arte visual que traduz o lugar comum no plano da alta cultura. A poesia da produção em massa a partir de coisas comuns cria símbolos. Representantes - J. Jones, R. Rauschenberg, R. Hamilton, J. Dyne e outros.
- O realismo mágico é um movimento literário no qual elementos fantásticos e realistas são misturados. Exemplo.
- Novos gêneros na literatura: romance corporativo (exemplo), triplog (exemplo), dicionário novo (exemplo), etc.
- Beatniks são um movimento juvenil que gerou toda uma cultura. Exemplo e descrição.
- A ficção de fãs é a direção na qual os fãs continuam livros ou complementam universos criados por autores. Exemplo: 50 tons de cinza
- Teatro do pós - modernismo absurdo - teatral. Exemplo.
- Graffiti é um movimento que mistura grafite, gráficos e pintura de cavalete. Aqui estão fantasia, originalidade combinada com elementos de uma subcultura e a arte de grupos étnicos. Representantes - Crash (J. Matos), Dise (C. Alice), Futura 2000 (L. McGar) e outros.
- O minimalismo é uma tendência que exige antidecoratividade, a rejeição da pictorialidade e da subjetividade. Distingue-se pela simplicidade, uniformidade e neutralidade em formas, formas, cores, materiais.
Temas e Questões
O tema mais comum do pós-modernismo é a busca de um novo significado, uma nova integridade, diretrizes, bem como o absurdo e a loucura do mundo, a finitude de todas as fundações, a busca de novos ideais.
Os pós-modernistas apresentam problemas:
- autodestruição da humanidade e do homem;
- a média e imitação da cultura de massa;
- excesso de informação.
Truques básicos
- A videoarte é um movimento que expressa possibilidades artísticas. A videoarte se opõe à televisão e à cultura de massa.
- Instalação - a formação de um objeto de arte a partir de utensílios domésticos e materiais industriais. O objetivo é preencher os objetos com algum conteúdo especial que cada espectador entende à sua maneira.
- Performance - um programa baseado na ideia de criatividade como estilo de vida. O objeto de arte aqui não é obra do artista, mas por si só seu comportamento e ações.
- Acontecer é uma performance com a participação do artista e do público, pelo que a fronteira entre o criador e o público é embaçada.
O pós-modernismo como um fenômeno
Na literatura
Pós-modernismo literário - não são associações, escolas, movimentos, são grupos de textos. As características definidoras da literatura são: ironia e humor “negro”, intertextualidade, técnicas de colagem e pastor, metaficação (escrita sobre o processo de escrita), enredo não linear e jogo ao longo do tempo, propensão à tecnocultura e hiper-realidade. Representantes e exemplos:
- T. Pinchoni (entropia),
- J. Kerouac (na estrada),
- E. Albee (três mulheres altas),
- U. Eco ("O Nome da Rosa"),
- V. Pelevin ("Geração P"),
- T. Tolstaya ("Kys"),
- L. Petrushevskaya ("Higiene").
Em filosofia
Pós-modernismo filosófico - oposição ao conceito hegeliano (anti-hegelianismo), crítica às categorias desse conceito: único, inteiro, universal, absoluto, sendo, verdade, razão, progresso. Os representantes mais famosos:
- J. Derrida,
- J.F. Lyotard
- D. Wattimo.
J. Derrida apresentou a idéia de embaçar as fronteiras da filosofia, literatura, crítica (a tendência da estética da filosofia), criou um novo tipo de pensamento - multidimensional, heterogêneo, contraditório e paradoxal. J.F. Lyotard acreditava que a filosofia não deveria lidar com problemas específicos, deveria responder apenas a uma pergunta: "O que está pensando?" D. Wattimo argumentou que ser se dissolve na linguagem. A verdade é preservada, mas entendida a partir da experiência da arte.
Na arquitetura
O pós-modernismo arquitetônico é causado pelo esgotamento das idéias modernistas e da ordem social. Em um ambiente urbano, o desenvolvimento simétrico é preferido, levando em consideração as características do ambiente. Características: imitação de padrões históricos, estilos de mistura, simplificação de formas clássicas. Representantes e exemplos:
- P. Eisenman (Columbus Center, Casa Virtual, Memorial do Holocausto em Berlim),
- R. Bofil (o aeroporto e o edifício do Teatro Nacional da Catalunha em Barcelona, a sede da Cartier e Christian Dior em Paris, os arranha-céus do Shiseido Building em Tóquio e o Dearborn Center em Chicago),
- R. Stern (rua oeste do Central Park, arranha-céu Carpe Diem, centro presidencial George W. Bush).
Na pintura
A idéia principal prevaleceu nas pinturas pós-modernas: não há muita diferença entre a cópia e o original. Portanto, os autores repensaram suas pinturas e as de outras pessoas, criando novas a partir delas. Representantes e exemplos:
- J. Boyce ("A Virgem de Madeira", "A Filha do Rei Vê a Islândia", "Corações dos Revolucionários: Passando o Planeta do Futuro"),
- F. Clemente ("Gráfico 115", "Gráfico 116", "Gráfico 117),
- S. Kia ("Beijo", "Atletas").
Ao cinema
O pós-modernismo no cinema reinterpreta o papel da linguagem, cria o efeito da autenticidade, uma combinação de narração formal e conteúdo filosófico, técnicas de estilização e referências irônicas a fontes anteriores. Representantes e exemplos:
- T. Scott ("Amor Verdadeiro"),
- K. Tarantino (Pulp Fiction).
Na música
O pós-modernismo musical é caracterizado por uma combinação de estilos e gêneros, auto-escavação e ironia, o desejo de obscurecer as fronteiras entre a elite e a arte de massa, o clima do fim da cultura domina. Aparece música eletrônica, cujas técnicas estimularam o desenvolvimento de hip-hop, pós-rock e outros gêneros. A música acadêmica é dominada pelo minimalismo, pela recepção de colagens e pela aproximação com a música popular.
- Representantes: Q-Bert, Mixmaster Mike, The Beat Junkies, The Prodigy, Mogwai, Tortoise, Explosions in the Sky, J. Zorn.
- Compositores: J. Cage ("4′33"), L. Berio ("Sinfonia", "Ópera"), M. Kagel ("Teatro Instrumental"), A. Schnittke ("Primeira Sinfonia"), V. Martynov ("Opus posth").